Виставку «Скарб Тибету» відкрито! Цілий місяць жителі та гості нашого міста зможуть відвідувати тематичні екскурсії, лекції, майстер-класи з тибетської медицини та медитації. В трьох залах представлено понад 500 творів буддійського мистецтва, привезених з Тибету, Непалу, Індії, Шрі-Ланки, Бутану, Монголії та інших країн Далекого Сходу і Південно-Східної Азії, вперше представлених для херсонського глядача.

19 жовтня виставку відкрили заступник директора з наукової роботи Владислава Дяченко, директор Департаменту культури, туризму та курортів Світлана Думинська, директор Благодійного фонду «Жива традиція» Олександр Рибін. Виступаючі привітали Херсон з цією яскравою подією. В сучасному світі інтерес до буддійської культури, яка є однією з найдавніших в історії людства, дуже високий.

Протягом 15 років жителі багатьох міст країни мають можливість подивитись наживо «Скарб Тибету», як зазначає Олександр Рибін. В якості особливого експонату цієї експозиції він представив гостям книгу «Будда та буддизм», перекладену на початку ХХ ст. Іваном Франком, а також процитував його поезію «Поклін тобі, Буддо».

10 жовтня в Херсонському обласному художньому музеї ім.О.О.Шовкуненка відбулось відкриття персональної виставки херсонського художника Григорія Івановича Зозулі «Посмішки осені». В експозиції представлено 29 робіт майстра, серед яких — серія картин, присвячених тематиці українського села та осінні пейзажі.

Виставку відкрила заступник директора з наукової роботи Владислава Дяченко, яка відзначила, що майстер має свій власний стиль, який поєднує світ реального і фантастичного, використовуючи прийом гротеску. Завідуюча науково-експозиційним відділом Наталія Кольцова підкреслила особливу гармонію композиції творів, яку він будує як режисер або драматург.

Олександр Ковач, голова Національної спілки художників України, привітав усіх з наступаючим Днем художника та зазначив, що Григорій Іванович Зозуля належить до тих майстрів, які віддають перевагу жанровим композиціям, поєднуючи традиції декоративного мистецтва та станкового живопису.

«Багато образів приходять з часів дитинства, з села на Вінниччині… Іноді в день можуть з’явитися понад двадцяти сюжетів в день, іноді жодного. Але завжди є над чим працювати, завжди є те що хочеться спробувати в творчості» — зазначив сам художник.

На виставці були присутні друзі художника, члени НСХУ, студенти Херсонського училища культури, творча молодь, місцеві ЗМІ.

Виставка приурочена до 70-річчя від дня народження майстра,  до Дня художника та Дня Українського козацтва.

Колектив музею щиро вітає Аліну Василівну Доценко, заслуженого працівника культури України, із перемогою в конкурсі на посаду директора музею!

Керівник з 40-річним досвідом, музейниця за призванням, пані Аліна має за плечима сотні вернісажів, конференцій, культурних проектів, а в планах — нові ідеї успішної діяльності музею та реконструкції його будівлі — пам’ятки архітектури ХХ ст.

Художній музей сьогодні — це бренд міста, впливова культурна інституція, одна з найкращих мистецьких колекцій України, яка залишається в надійних руках. Дякуємо та сердечно вітаємо!

14 вересня, напередодні святкування дня міста Херсона, в Херсонському обласному художньому музеї ім.О.О.Шовкуненка було відкрито персональну виставку «Мереживні витинанки Вікторії Мірошниченко». Це перша персональна виставка білозерської майстрині. Для музею відкриття цієї експозиції — також знакове, адже твори майстрині представлено в новому експозиційному приміщенні.

Вікторія Миколаївна Мірошниченко (Вікторія Мірошниченко) народилась в Херсоні, має дипломи про закінчення Херсонського училища культури та Херсонського державного університету. Більше двадцяти років пропрацювала на Білозерській станції юних натуралістів, де очолювала численні гуртки. У 2004р. миткиня розробляє свою власну програму «Декоративно-ужиткове мистецтво (витинанкарство) для учнів молодших класів». Згодом, нею було створено ще декілька програм для дітлахів, педагогів та батьків.

До дня міста Херсона в Херсонському обласному художньому музеї відкрилась незвична виставка — мініатюрних дерев. Слово «бонсай» в перекладі з японської дослівно означає «вирощене в таці». Це мистецтво вирощування точної копії справжнього (іноді карликового) дерева, тільки в мініатюрі.

Вважається, що в Японії мистецтво бонсай виникло в VI столітті завдяки буддистським ченцям. Відомі своєю вишуканою естетичністю і схильністю до символізму, японці довели до досконалості майстерність вирощування карликових дерев і в першій половині ХХ століття розпочали успішне «підкорення» бонсай Європи і Америки. Сьогодні це вважається традиційно японським мистецтвом, яке має величезну кількість шанувальників в різних країнах.  Серед мільйонів сформованих мініатюр переважна більшість є варіацією стилів японських майстрів.

Бонсай — це жива скульптура, а все живе вимагає терпіння, уваги і турботи. Для того, щоб обрати стиль для дерева, необхідно враховувати його особливості, як воно буде виглядати, листяне воно або хвойне, терміни цвітіння і зимової сплячки.

Всі ці секрети знає херсонець, інженер за фахом, 35-річний Андрій Маринич, який «захворів» мистецтвом бонсай ще в дитинстві, але займатися серйозно цією справою почав у 20 років.

«Взагалі, існує три способи вирощування дерев бонсай. Перший, найдовший — посадити насіння, але кінцевий результат чекати довго. Другий спосіб — купити в садовому центрі більш-менш сформоване дерево і створювати бонсай з нього. І третій спосіб, який використовується і японцями, і більшістю майстрів бонсай, називається ямадорі — це дерево, яке береться з природи. Цим способом результат досягається максимально швидко. Я використовував всі три способи, є навіть вирощені з кісточки. І тим не менше, мистецтво бонсай — це перш за все велика витримка і терпіння» — ділиться своїм досвідом херсонський бонсаіст.

Захоплення бонсай — кропітка праця і в той же час задоволення на довгі роки. Створити бонсай без знання природи, а головне, без любові просто неможливо. Таку любов, власну життєву філософію і світло захопленості відвідувач побачить в рослинах “створених” й вирощених Андрієм Мариничем. Його бонсай — це подарунок херсонцям до Дня міста і прекрасне доповнення до виставки живописних творів молодого херсонського художника Сергія Серко. В експозиції представлено 36 мініатюрних дерев.

Виставка триватиме близько двох тижнів, встигніть завітати!