«Ти — жінка, ти вічність і мить», «Квіти серед квітів»

До весняного свята краси та жіночості, Міжнародного жіночого дня, Художній музей підготував особливий подарунок для херсонок. Експозиція музею поповнилась одразу двома виставками, що присвячені жінкам: «Квіти серед квітів» і «Ти — жінка, ти вічність і мить», які демонструють бачення жіночої краси представниками різних поколінь художників.

У більшості культур світу, феміністичну тему традиційно пов’язують з цвітінням, родючістю, м’якістю і мінливістю — ці риси характеризують і весняну пору року. Вічне прагнення зрозуміти жіночу природу подарувало світові безцінні жіночі образи.

У відносно невеликій експозиції (16 творів живопису та скульптури ХІХ — початку ХХ ст..) виставки «Ти — жінка, ти вічність і мить» представлено весь спектр жіночих характерів. Ефектність картини «Портрет дівчини у вишиваній сукні» художника Брянського М.В. підсилюється колірними переплетіннями вишитих візерунків національного одягу красуні-українки. Творчість талановитого російського живописця Богданова-Бельського М.П. репрезентовано двома дуже різними, здавалось би, творами: без зайвих деталей костюма, з акцентом на тонкі риси обличчя портрет «Дівчини з прядкою» і портрет відомої оперної співачки Медеї Фігнер — типовий парадний портрет, в якому художник втілює віяння нового часу.

Три твори відвідувачі музею побачать вперше: це портрет Марії Валентинівни Шаляпіної видатного живописця Харитонова М.В., вишуканий «Жіночий портрет» Шарапова Д.П. та незвичний за технікою (замша, пастель) портрет княгині Гагаріної («Дама в рожевому»), виконаний невідомим художником.

Назва другої виставки проекту – «Квіти серед квітів», в експозиції якої представлено 31 твір ХХ ст., не є випадковою. Квіти у живопису – це завжди яскравий і привабливий калейдоскоп фарб і відтінків, що так само надихають художників, як і краса жінки.

Окрасою експозиції є роботи одного з найвідоміших українських художників, нашого земляка, О.О.Шовкуненка. Митець створив ряд чудових полотен, які відрізняються декоративністю, яскравістю кольорів і широким мазком. Серед них і фундаментальні полотна із музейної колекції: «Дівчата з козенятком» (1940), «Натюрморт з гладіолусами» (1974), «Портрет молдованки біля дзеркала» (1936); «Портрет дружини» (1936). Привертає увагу твір І.І. Тартаковського, учня О.О.Шовкуненка – портрет української актриси театру і кіно Катерини Литвиненко, який експонується вперше.

Багато творів пензля наших видатних земляків порадують глядача: твори Толкунова Є.Є. характеризуються неординарним і своєрідним живописним мисленням, у своїх роботах художник демонструє   абсолютно різну жінку: ніжну, загадкову, або навпаки сміливу, вибухову («Тетяна», 1996); Жанрове полотно «Перед зміною» (1965) Штирмера Л.Ш.; «Портрет Л.І. Корсакової», виконаний чудовим майстром психологічного портрета Кідера Ф.І.; квіткові натюрморти Курнакова Г.В.; яскравим доповненням експозиції є ніжний і витончений портрет дівчини у рожевому вбранні Невельштейна С.Г. («Люся», 1975).

І.І. Тартаковський. Портрет української актриси Катерини Литвиненко. 1959 р.
Полотно, олія.

17 грудня о 15.00 у Херсонському обласному художньому музеї ім. О.О.Шовкуненко відривається виставка «Чарівний світ Юлії Балуди». Для молодої талановитої майстрині це перша персональна виставка. В експозиції представлено 36 робіт — авторські інтер’єрні ляльки та графічні твори.
Юлія Балуда (1981р.н.) отримала освіту в Херсонському училищі культури (спеціальність “Декоративно-прикладне мистецтво”) і Херсонському державному університеті (факультет Культури і мистецтва). Захоплення авторською лялькою розпочалося ще в роки навчання. А в 2011 році перша робота майстрині “Стара карусель” зайняла на Міжнародному конкурсі ляльок в Празі третє місце в категорії “Ляльки з твердих матеріалів”. З того часу Юлія взяла участь у багатьох міжнародних конкурсах та виставках.
Творчий стиль Юлії Балуди є впізнаваним і оригінальним. Використовуючи в роботі як сучасні (paperclay) так і класичні матеріали (пап’є-маше), вона приділяє особливу увагу підбору кольорів для розпису. У створенні ляльки, що триває не менше місяця, майстриня використовує олійні фарби, бісерну вишивку, текстильні елементи.
Складна техніка виконання і невеликі розміри ляльки — таке поєднання в “ляльковому світі” зустрічається рідко. Її ляльки — це персонажі казкового, фантастичного світу. Вони зворушливі і добрі, заворожують своєю теплотою і самобутністю. Кожна лялька створена завдяки багатій творчій фантазії автора та має свою історію.
За словами майстрині — кожна лялька створена з думкою нагадати дорослим про існування світу, у якому досі мешкають чарівні феї, персонажі казок та епосу, а дітям — долучитися до об’ємно-декоративного простору творчості.

18 листопада о 14.00. в нашому музеї відбудуться «Поетичні читання», які проводить класик сучасної української літератури, визначний український поет, сценарист, драматург, перекладач, державний і громадський діяч, лауреат державної премії ім.Т.Г.Шевченка, Герой України (2006р.). – Іван Федорович Драч.
В рамках заходу передбачено прес-конференцію з Іваном Драчем, після чого у Великій залі музею пролунають поетичні твори автора в особистому виконанні.
На творчий вечір запрошуються керівники міста та області, члени Херсонської обласної організації Національної спілки письменників України, науковці, викладачі, бібліотекарі міста, студенти кафедри української філології Херсонського Державного університету.

28 жовтня відмічатимемо День визволення України від фашистських загарбників. У цей вхід до художнього музею буде безкоштовним!

Нехай херсонці пам'ятають, що кожної години разом з ударами музейних курантів лунає мелодія пісні "Ой Дніпро, Дніпро", слова та музика якої у 1941 році були написані Євгеном Долматвським та Марком Фрадкіним.

Героїчні події, які розгорталися у часи Другої світової війни, відобразилися в  творчості багатьох наших співвітчизників.

Пузирьков В.Г.
Народний художник СРСР
Фронтова ніч. 1985 р.
Полотно, олія

Вперше в Херсоні 14 жовтня о 12.00 до Дня Українського козацтва та Дня захисника України ми презентуємо добре відомий в Україні виставковий проект широкого громадського звучання – «Мамайчуки. Погляд поза часом», автором якого виступає народний художник України – Анатолій Іванович Мельник.

В експозиції музею зібрано понад 40 живописних робіт художника. Це величезні монументальні полотна з самобутніми гостро-соціальними сюжетними композиціями, панорамні пейзажі, декоративні квіткові мотиви.

Анатолій Мельник – художник-живописець, дослідник і видавець, автор дизайнерських проектів, громадський діяч – народився у 1953р. на Хмельниччині. Закінчив український поліграфічний інститут ім. Івана Федорова у Львові у 1984 році. Член Національної Спілки художників України, народний художник України, Член Національної академії мистецтв України, Президент Українського національного комітету міжнародної ради музеїв (ІСОМ). У 2000-2012 рр. – Генеральний директор Національного художнього музею України. Сьогодні це один з найвідоміших представників сучасного мистецтва, який живе та працює в Києві. Твори Анатолія Мельника зберігаються в музеях та приватних збірках як в Україні, так і за кордоном.

Герої картин художника – Мамайчуки – це сьогоднішні українці, нащадки відомого козака Мамая, без прикрас, як їх відчуває автор. Вони постали перед потужними соціальними проблемами. Але, незважаючи ні на що, Мамайчуки не втрачають любові до життя. «Це іронія до певних типажів українців та суспільних ситуацій, в які вони потрапляють. Але мені здається, я маю на неї право як українець та як громадянин», – говорить Анатолій Мельник.

Від імені мистецького фонду “Артанія” Анатолій Мельник передав до музею, а також бібліотекам і вищим навчальним закладам міста комплекти художніх альбомів та журналів, які популяризують українське класичне та сучасне мистецтво.

На вернісаж були запрошені керівники міста та області, громадські діячі, художники, бібліотекарі, творча молодь, міські ЗМІ.

Захід відбувається за участі членів клубу історичної реконструкції «Славні Лицарі Великого Степу».